"Elettra" di Euripide

Note sullo spettacolo dedicato a tutti coloro che amano il teatro

Uno spazio, un gruppo di attrici, un testo che si trasforma in materia viva, un pubblico toccato nel cuore e nella mente: questo, secondo Maria Stefanache, deve essere l’essenza di uno spettacolo teatrale.
Questo spettacolo è il frutto di un lungo lavoro sulle potenzialità professionali di chi vuol essere attore non casuale, ma facendo della propria “arte” un dono per gli altri e una ricerca in se stesso, puntando sulle proprie energie e sulla propria “umanità”.
Lo spettacolo è creato con dei monologhi perché Il monologo è un concentrato di energia con la quale l’attore deve coinvolgere il pubblico e portarlo con sé nella storia del suo personaggio.
E quali storie sono migliori per realizzare questo progetto se non quelle che sono alla base dei valori della nostra civiltà e cioè i miti greci a cui oggi si ricorre di nuovo, e non a caso, con grande passione, alla ricerca di ciò che si sta drammaticamente perdendo.
Così lo spettacolo ripropone la centralità della figura della donna nelle “storie” di sempre.
La drammaticità dei vinti, la perdita dell’identità culturale, il disagio dei diversi e il dolore profondo per un’infanzia negata e uccisa.
Quanto questi temi siano attuali è inutile dirlo perché sono realtà quotidiana: vale forse la pena di fermarci un momento a riflettere su di essi e ritrovare nel passato quei valori che ci mancano nel presente.
Questo spettacolo con la sua intensità emotiva e la perfetta aderenza al testo classico ce ne dà l’occasione.
Il pubblico sarà preso per mano e portato in un viaggio essenziale per la conquista della capacità di guardare in se stessi.
Uno spettacolo basato sulla forza e sull’arte dell’attore in scena di trasmettere al pubblico le vicende delle donne antiche, nelle quali possiamo facilmente riconoscere le donne di ogni tempo, guidate dai loro istinti e i sentimenti umani più profondi.